2月底，由楊旭文、劉宇寧與張銘恩聯手主演的“古裝大戲”《紫川》上映了。

上映后，迅速引起了觀眾的爭議與原著黨的“抗議”，有人直言：這部戲，就應該下架。

之所以會有這樣的“呼聲”，其主要原因是“原著黨”觀眾覺得：劉宇寧的劇版《紫川》，魔改的太多了，絲毫不尊重原著。

原來，原著的《紫川》核心劇情線是以“西方玄幻”為主題的，輔助了一些東方的熱血與情緒在其中，帶有西玄的夢幻與東方的精神，故而《紫川》當年非常的受歡迎。

但不知是為了迎合國內的觀眾，還是為了應付驗收，劇版的《紫川》直接架空了背景，從“西方玄幻”世界變成了東方古裝世界，這樣的世界背景的更改，可謂直接將《紫川》的魅力全都消磨了。

可《紫川》，真的如那些“原著黨觀眾”所處的：一無是處嗎？

答案當然是否認的。

劇版的《紫川》的的確確因世界背景的魔改，導致了劇情上出現了一定程度的“空檔”，尤其是前邊幾集的時候，大有“莫名其妙”的感覺。

可實際上，只要渡過了前期的“世界觀”的模糊不清，后續的劇情就非常的精彩了。

首當其沖的，就是這部戲的“權謀”部分劇情，非常的具有深度，單論權謀的精彩度，完全可以媲美昔日的爆款神劇《瑯琊榜》。

更別提劇版《紫川》的選角，非常的到位了。

在原著中，劉宇寧的角色帝林，本就是風度翩翩的美男子，劉宇寧的顏值本就不差，且五官非常的俊逸，再加上劉宇寧的身高非常的高，綜合疊加過后，劉宇寧的帝林，真的非常的貼切原著。

而“光明三杰”中的其余兩位，由楊旭文主演的紫川秀以及張銘恩主演的斯毅林，也各自具有自己的特色。

與此同時，《紫川·光明三杰》的劇情非常的具有高燃性。

原本《紫川》這部小說講述的就是“紫川家族的奮斗熱血往事”，將這些故事搬上大熒幕后，在權謀的背后，還有著家國情懷與高燃戰爭場面。

一般的古裝戲，要么是以“古言”為主，要么是像《慶余年》那樣，權謀中帶有“主角”的“崛起”。

而《紫川·光明三杰》，顯然相比于過往的那些古裝，要更加的具有細膩化的劇情，也有著一定程度上的高燃，可謂是既有又有，非常的具有可看性。

之所以會有一部分的觀眾覺得《紫川》應該被下架，其主要原因，還是“固有思維”的影響。

一直以來，總有這樣的一種“態度”：小說改編的電視劇，就必須貼切原著，動漫改編的電視劇，就必須一比一還原，只要一比一還原了，就是好作品。

若是沒有一比一還原，就不是好作品，最典型的例子可能就是《畫江湖之不良人》，劇版“不良人”本是一部粗制濫造的作品，卻因“還原度高”，就被推崇。

但后來上映的《少年歌行》證明了：只要劇版拍的好，就算與動漫不一樣，也可以很精彩。

這樣的定律，放在《紫川》中一樣受用，拋開“原著”的影響，只看《紫川》劇版的劇情以及演員的演技，這部戲還是非常值得一看的。